大正から昭和初期に女学生を中心に大流行した着物「銘仙」　の世界を堪能する特別展「大正の夢　秘密の銘仙ものがたり」が、神戸ファッション美術館で開催中です。

「銘仙」は、平織りの絹織物で「絣（かすり）」と呼ばれる経糸と緯糸をズラして織る技法により生み出された、色の境界が滲んだような表情が特徴です。色とりどりでかわいらしいデザインも多く、女学生を中心に人気でしたが、現在でもアンティーク着物としてとても高い人気を博しています。

本展では、桐生正子氏（銘仙コレクター・研究家）のコレクション約600点の中から選りすぐりの着物約60点や関連資料などを展示。レトロモダンな銘仙の魅力を紹介します。

出品内容は、銘仙約60点（うちコーディネート展示約20体）、図案の原画、生地見本、当時のポスターなど。本展の展示構成を紹介します。

１．Neo Classic

日本の伝統紋様を新解釈した古典プラス柄

明治時代、日本の伝統柄が西洋文化の影響を受けて、大胆に、カラフルに変化しました。その流れを受けた新しい伝統文様のグループ。新しさもあるけど、目になじんだ文様は多くの女性に好まれました。

２．Girlish

ロマンチックな西洋風の花や蝶や小鳥たち

西洋文化の洗礼を受けた女学生たちに好まれたロマンチックな柄。西洋の花々、蝶、小鳥、リボン、チェック…。昭和初期には少女雑誌も大ブーム。女学生独自のサブカルチャーも生まれ、高畠華宵など人気画家の影響も受けたようです。

３．Geometric

新しいアートの潮流を汲んだ幾何学模様

昭和初期、職業婦人として働く女性たちに向けて百貨店は新しいイメージの銘仙をつくるプロジェクトを立ち上げます。そのデザインを担っていたのが当時の前衛アーティストたち。世界的に流行していたロシアアバンギャルドの影響を受けたデザインの着物も数多くつくられました。

４．Kitsch

時代やブームを読み込んだ楽しい意匠

世相や時代を織り込んでいた銘仙。南方への憧れを椰子の木柄に織り込んだり、太平洋航路の就航を祝ったと思われる柄も。楽しい柄だけでなく、戦争が激化する中でつくられた銘仙柄もあります。

特別展「大正の夢　秘密の銘仙ものがたり」は、2025年4月12日(土)～6月15日(日)の期間、神戸ファッション美術館で開催中です。